這次觀賞蕭邦國際鋼琴大賽，真的有非常多的成長。其實能獲邀至華沙參與首輪比賽，已經是非常大的成就與肯定！數百位優秀的參賽者中，經過四輪選出最後六名，是如何才能能脫穎而出呢！？
相信大家也發現，其實沒有超凡的技巧能力就難有超凡的音樂魅力。每位演奏者的機能和天賦也真是非常不一樣！
• 評審如何選出決賽的結果？
撇開機運的部份，這次蕭賽舞台上的各國年輕鋼琴家都有相當卓越技巧，當然也有優秀的音樂演繹能力。這結果該如何評斷呢？
這次決賽的每一位都有屬於自己獨特的個性特色，都詮釋出了蕭邦的味道，卻又各自有自己的風格！
第一名的Bruce Liu除了精湛俐落，還有很現代感的蕭邦處理，創意的聲部理解（影片的2‘51’56‘），獨特的想像力還是很蕭邦，常常帶來驚喜！
第二名的Kyohei Sorita也很有意思，音色溫暖，樂句處理特別飽滿豐厚。
還有我最愛的Aimi Kobayashi真是每一顆音都彈到聽者的心裡去… 很深刻戲劇性充滿情感的詮釋，美得難以形容…（影片的48’30）
以冠軍劉曉禹Bruce為例，他的蕭邦充滿活力與創意，因他的個性本來就是非常活潑，對生命充滿熱力，他在音樂中坦承的表達了自己，聽者也能從音樂感受出他的內心特性，即是一場非常真誠的演奏。
若是一位個性很內斂的鋼琴家，特意要學習奔放的風格，也許外在表達都到位，但當那演奏有一種「做音樂」的模仿時，就會少了真誠，聽者會感覺出來的！
請聽，Prize Winners' Concert
• 比美還高的藝術層次是真
比美還要高的藝術層次即是「真」：回到內心的真誠。這意味著，演奏家有沒有在音樂中闡述真實的自己。聽者可以因內斂的表達而感動，同樣可以因奔放的詮釋而落淚。因為，那是演奏者呈現了自己心靈的「真實」樣貌！
音樂是很有感染力的，而這種藝術感染力，就是在技巧之上的東西，是屬於天賦靈性，只能是為了創造美的聲音服務，在美之上是內在心神魅力煥發出來的一種靈性光彩。
我想，這場決賽之所以如此動人，就來自每位鋼琴家都有充滿了屬於自己的靈性光彩。
• 才華 vs. 光華
我們總知道技巧之外，音樂性的重要。那是珍貴的才華。但音樂性有很多層面，如：和聲立體感、多聲部的敏感、音色的想像力、樂句的情感飽滿感… 而這些才華，也許都是能被訓練的。
但當決賽的大家都如此的才華非凡，此時，真正能讓演奏者亮出來的，是更深刻的：光華！
「內在光華」指的是內在的靈氣活性、自信、激情活力、對生活、藝術、對生命充滿的熱愛。
我想在劉曉禹的學琴成長背景，我們真的看到了！（關於劉曉禹報導：shorturl.at/fsAEX）
美的最高境界是真：那真，就是看到演奏者真誠的表達內在。那麼，最終感動我們的，其實是藉著他的才華而顯現的內在光華！
要登上國際之最有多麼不容易。絕佳天份與不懈的努力，堅持的毅力… 還有剛好有一些運氣。但也許更難的是，在登頂後如何能以同一顆初心，熱忱的、奉獻式的持續愛音樂，日復一日，年復一年…
所以，習琴者在努力增加自己各方才華時，更要記得同時維護內在光華啊…
好好維護熱愛音樂的心，才能讓音樂長久，並真正發光
From Veronica的音樂美學筆記
Veronica的倫敦蕭邦演奏：
(Photo by Jenni Chien @Veronica’s London Recital)
