在倫敦的一座十二世紀古老教堂裡演出，讓我又一次領會了「歷史」的無價。
雖然十分喜愛在現代的演奏廳裡，享受與好琴的對話，但是在古教堂或古蹟裡的演出，那份悸動與洗滌，是現代建築所無法給予的。
剛踏入聖薩普理克（St. Sepulchre）教堂，音樂總監就跟我介紹它的歷史：它被稱為「音樂家的教堂」，因為許多音樂家都曾在此聚會、演出，甚至葬在這裡。他並告訴我，教堂每年努力籌資修復斑駁剝落的立柱與壁面、維修管風琴……等等，就是要讓這些珍貴的文化資產傳承下去。其實每年龐大的修繕費用，根本可以興建一座座現代化的音樂場館了！
但我總是深信：「歷史是蓋不出來的，正如人的氣質是再多的整形也無法添加的！」這些需要長時間淬鍊方能細細品味的美感，不正是古典音樂之所以讓人雋永的內涵？歲月的淬鍊是無價的，所以古典音樂歷久不衰！
音樂會中，我邊彈奏著，邊仰望上方那臺韓德爾與孟德爾頌曾彈奏過的美麗的管風琴。指尖下的音樂，穿越拱廊、通過柱式到達聖殿的最高點，再迴旋至耳邊震盪共鳴。我似乎接受了一場洗禮，如同一個祈禱，那是韓德爾、孟德爾頌與許多其他音樂家也曾經歷過的音樂祈禱……。
但願這一切，隨著時間的堆積，也將為聖薩普里克教堂，寫下新的歷史篇章。
With dear Italian friend, Sonia
～音樂會外一筆～
剛踏入美麗的聖殿中，音樂總監先帶我到「音樂家休息室」去換禮服。我一進去，愣了一下，然後就跟「地上的大家」打招呼──腳下每一塊年邁的大理石，裡面都葬著一具不朽的音樂魂，他們的墓誌銘清晰可見。我踏在眾生靈上，虔敬的換上禮服，然後，立刻返回舞臺。好一段奇特的「音樂魂交流」時光！
（倫敦韓德爾管風琴教堂獨奏，蕭泰然老師作品：〈台灣清明古調〉＆〈I Love Taiwan〉）
